L’air du temps

Cependant que j’inscrivais sur la toile, les grandes lignes de la composition, l’idée me vint du titre, ici :  l’air du temps.

Voilà donc un exemple d’un titre qui génère, non pas dans sa construction, mais dans son aboutissement, une oeuvre.

 Je suis une parisienne de naissance et d’esprit. L’air du temps que l’on present, que l’on hume a toujours été pour moi un fil conducteur presque inconscient, qui bien sûr, se retrouve dans mon feeling, dans le shopping et plus encore dans l’oeuvre.

Alors dans les roux orangés du fond pour accompagner la vaste partie bleutée à droite, s’inscrivent, et le titre, et les notations de couleurs, et les sensations en cours de création.

Rose Bengale

La qualité particulière du rose Bengale fut le point de départ de cette composition florale.  Je voulais que cette couleur festive et élégante me rappelant l’Inde envahisse la toile.

Ensuite, accompagner le rose Bengale d’une composition verticale formée d’un vase haut, réminiscence des bouquets des chambres des Maharadjas) et d’un rayon de lumière fut l’option choisie.

Enfin pour souligner encore l’axe central, des guirlandes de grosses feuilles tropicales vinrent assurer la dynamique et le mouvement que j’aime inscrire dans toute toile.

Lorsque j’étais jeune, le grand peintre René Margotton, fin analyste de la peinture s’il en est, m’avait dit un jour que lui faisait des sujets statiques, quand moi je faisais des sujets en mouvement.

Il m’a fallu toutes ces années pour faire mienne cette évidence

Le mystère de l’intervalle

technique mixte-   copyright adagp  collection particulière USA

J’aime et j’adhère au propos du peintre Texan Rauschenberg qui disait en substance : « La peinture est liée à la fois à l’art et à la vie. Les deux sont impossibles à faire. J’essaie de travailler dans l’intervalle qui les sépare ».

Pour moi l’art et la vie ne font qu’un. Je suis positive et souvent joyeuse, pour autant vie et art sont aussi difficiles à mener et le mélange des deux s’avère parfois exercice d’équilibriste.

En une sorte d’hommage à cette pensée de Rauschenberg, j’ai travaillé cette toile jaune et rouge en découpant l’espace avec une alternance, puis une concomitance de surfaces plissées. Une grande verticalité jaune répond aux lignes rouges horizontales sur un fond jaune.

Tout en jeu de damier se jouxtant, s’imbriquant se met en place. Cette suite d’oppositions chromatiques ou linéaires induit la stylistique de l’œuvre et évoque sans le dire ce difficile équilibre vie-art.

The mystery of the interval

I like and agree with the Texan painter Rauschenberg who in substance said : “painting is linked to art as well as to life. Both are impossible to do. I try to work in the interval which separates them”.

For me art and life are just one. I am positive and often happy, much as life and art are difficult to carry through and mixing them both proves that sometimes the exercise is of an equilibrist.

As a sort of tribute to Rauschenberg’s thought, I have worked on this yellow and red painting by cutting up space with alternation then with a concomitance of folded surfaces.

A great yellow verticality answers to the horizontal red lines on a yellow background.

An adjacent chequered pattern nesting is set up. This continuation of chromatic or linear oppositions induces the stylistic of the artwork and evokes, without saying it, this difficult equilibrium life – art.

Fleurs d’eau      70x70  technique  mixte  copyright adagp  

Sur un fond Véronèse se dessinent les très grandes feuilles rougeoyantes d’une plante d’eau entrevue en Bretagne près d’un port.  Le petit port avait l’air sorti d’un roman anglais, et cette plante en fut le souvenir.

L’eau est ici figurée par des graphismes en vague, inscrits en diagonale sur le pot, cependant que deux efflorescences jaunes sont un rappel du soleil.

Water flowers

On a “Véronèse “background are drawn the large leaves turned red of a water plant seen in Brittany near a harbor. The small harbor seemed to come out of an English novel and this plant was its memory.

Water is here represented by wave graphics, inscribed in diagonal on the jug, meanwhile two yellow efflorescences are a reminder of the sun.